以为高人一等的港台明星和电影导演，让他怒火中烧，最终矛盾甚至激化到和对方势同水火、对簿公堂的地步。
当然了，这些都是后话，暂且不提。
不得不承认，每次林晓光和罗家英交流的气氛都很是分裂，林晓光感觉，罗家英说到唐僧或者《大话西游》时，他整个人会有一种习惯性的油滑和兴奋，也许关于那个角色，他已经说了太多次；而谈到另一个他认为更加“本职工作”的粤剧，他又会显得一本正经起来，时而忧心忡忡，时而苦口婆心。
《机灵小不懂》化妆间。
在后台等戏歇息的罗家英，被几个在横城跟组的记者逮了个正着，面对架着的摄像头，罗家英开始嘻嘻哈哈地卖起萌来，“大家好哦，我是罗家英哟，我是唐僧喏，我是Only You哦~”
在得到大家笑声、欢呼声的时候，他也乐得嘟起嘴跟大家玩亲亲，有一位女记者说想听《Only You》，他就煞有其事地唱了起来，赢得满堂喝彩。
几个记者拍完后，就去片场找其他演员进行采访了，罗家英则恢复了方才闭目养神的状态。
这时，在一旁等戏，半天无人问津的林晓光，就趁机走上前去，想和他讨教点经验。
林晓光好奇地问道:“师傅，打扰了，您平时没拍戏的时候，在私底下也是和唐僧一样那么搞笑吗？”
罗家英缓缓睁开眼，想了想，微笑着摇了摇头，坦然道:“晓光，跟你说实话吧，我从小学戏，生活是比较艰苦的，唱戏人的圈子也比较严肃，所以，我私底下完全不是一个搞笑的人。但是我也很幸运，成了一个大家看到、心里想起来就会觉得很高兴的样子，而且那个角色给我名、给我利，那我像刚才那样面对镜头的时候，就要把那个部分扮演好，戏是戏，人是人，二者是要分开的。”
林晓光恍然大悟地“哦”了一声，又问道:“师傅，其实我一直有个问题很想问你，就是……你觉得，演建哥的喜剧，和周星驰先生的喜剧有什么不同？”
听了林晓光的问题，罗家英低头沉思了片刻，才开口道:“应该这么说，张卫健喜剧的要求是很爆发的，周星驰有铺垫，慢慢铺，铺到那个点，观众就笑出来了，就好像说相声，是不断地抖包袱。张卫健就不是，张卫健是不管什么时候，不管前因后果，说搞笑就搞笑，当下那个时刻就要随时爆发的那种笑，我这样区分他们两个人的风格，你听明白了吗？会不会描述得不够形象？”
面对罗家英的耐心解说，林晓光颇有些受宠若惊，忙说:“不会不会，师傅解释得很清楚也很形象，我也听明白了，只是……师傅，像你这么德高望重的一个老前辈，经常在镜头面前扮丑或者搞笑，你就不怕有损形象吗？”
林晓光虽然还未成名，也喜欢演戏，更乐于为表演奉献自己，但他骨子里却不是一个很放得开的人，他心里一直当自己是个偶像演员，或许，长得帅的小鲜肉都有这样一个通病，心里始终有个偶像包袱束缚着，让他演正剧肯定没问题，如果让他演搞笑、搞怪的镜头，就会觉得有些丢脸，甚至很没尊严。
只见，罗家英收起笑容，义正言辞地对林晓光说：“晓光，你这样想就不对了，我们身为专业演员，选择了什么样的角色，就该演出什么样的风格，而且，我们演员本来的职责就是娱乐大众、取悦自己，只有把戏演好，我们才有形象，才有尊严，如果身为一名演员，连戏都拍不好，那还有什么形象可言呢？”
林晓光低着头，充满歉意地说:“对不起师傅，我说错话了。”
见林晓光态度诚恳，罗家英笑了笑，大方地说:“知错能改，善莫大焉，年轻人嘛，总是会犯错的，重要的是，知道自己错了，就一定要改！”
林晓光信誓旦旦地说:“记住了，我以后一定会吸取教训，不会再犯同样的错误。”
罗家英欣慰地点了点头，继续说:“什么场合说什么话，我生活里其实是严肃的，和镜头面前的形象反差很大，而且，我本身的行当，我唱书生、状元、驸马都一本正经，可是一拍戏就搞笑。但刚才那种搞笑在我看来，就是一种我们可以称之为“夸张”的艺术手法，像我以前跟周星驰一配，他也是很夸张，那就很有默契了，他的搞笑不是那种挤眉弄眼为了搞笑而搞笑，大家都互相配得过瘾。但是有时候我拍喜剧片，硬搞笑我不是很喜欢。可能，我觉得我自己有一种反差，长得呢看起来不是太搞笑，但是表演起来会给人开心的感觉。有没有，有没有？”
俩人完全以一种唠家常的口气在聊天，没有一点陌生感。
林晓光一直就很喜欢这位老前辈，是发自内心的喜欢。
“晓光，你形象好是好，但千万不要太注重外表，外表只能给你一时的风光，你想要像周星驰、张卫健他们那样越走越远，最关键的是是要好好静下心来磨炼演技，升华自己的水准。”罗家英说。
“是，师傅说的对，演员只有把演技提高了，才能不被时间和新人淘汰，才能在圈子里屹立不倒。”林晓光道。
“那你怎么不去看看他们怎么演呢，你是个新人，就得多看多学，自己再多琢磨，这么着才能进步。”罗家英